Collections

１５３ DTMJコレクション –２００９年１２月７日

もう一度、設計者は、彼の最新コレクションで、 ルーマニアの伝統の最も重要な要素はそのようなレベルには、彼のデザインは、グローバル現代的な外観をしたもたらされることを指摘します。

応用美術の新しい次元を探索する彼の大きな関心 が「トーマス･アントン･バインダー」と言うオーストリア人のアーティストとのコラボレーションで実現されていた３Dimen­sional印刷されたシル クの結果しました。 プリントは特別 な３Dメガネで見ることができて、人々は ショーの間にライブそんなメガネをかけました。

ブカ レスト パサレラ/パリ祭２００９年５月

ブカレスト パサレラ/パリ祭はルーマニアで最も重要なファッションイ ベントです。コンセプトは「フィリップ･ギレ･ド･サン･マート」と言う芸術監督祭によってと彼の優秀大使アンリ･ポール（フランス大使館ルーマニア）とブカレストでフランス 文化研究所（氏ディディエ･モンターニュ）のサポートで建設されました。彼らはルーマニアにフランスのファッション産業の大事な存在の名前：ディディエ･ グルムバッハ、シルヴィ･グルムバッハ、アン･ヴァレリー･ハッシュやピエール･ベルジェをもたらした。

彼の新しいコレクションを起動 するために、ルーマニアのデザイナー、エイドリアン･オイアヌはフランス大使館にブカレストパサレラ/パリ祭２００９年第２版では招かれました。

このコレクションでは、「ジョクル･イエレロ ル」と言う強力なルーマニアおとぎ話のルーツに関連して、オイアヌは、村から特定のルーマニアの伝統的要素の解釈で、、現代的なビューで当てています。ミシンの自発的なそれと同時に、非常に正確な 方法と 思った未完成カットは、純粋な（しかし、単純ではありません）フォームやボリューム、シンプルで生地に手作りのテクスチャは、不完全な色の錯覚が、それら はすべてをルーマニアの村とそこに住んでの方法についての与えるヒントです。これは純度の大都市で迷子に反射され、ルーマニア自然の中で、現代的で貴重な表情で 翻訳が見つかりました。

「ユージン･アル･パン」と言うルーマニアの現代作家は、 完全なショーの雰囲気に、宙に浮いていたオイアヌのデザインの服を着て特別な超現実的なアートフォームを 作成しました。

限定エディションコレクション第２版- ２００８年１２月

チャリティーイベントの整理の第２版では エイドリアン･オイアヌにスペシャルオリンピックスルーマニアのために、「限定エディションII」と言うユニークなドレスの新しい服のプレタポルテコレク ションを開始された。

今回のエレガンスは、細かいカットで翻訳され て、エイドリアンのルーマニアの本物と繊細な美しさのインスピレーションの毎日のソースの外観を完了した。

ナン バー１１ — 教師コレクション – ２００８年１０月

パステルカラーとユニの色がオイアヌのコレク ション内の最後の言葉ように思えた最後のコレクションの後、彼は今絵画目ショッキングな明るい混合物の印刷の大規模なスペクトルを与えるとした。これは、 設計者はほぼすべての作品に遊び心のある融合を探る初めて印刷されます。大きな枠の眼鏡を使用して、コレクションは１９７０年の気持ちの準備の面持ちでナ ナムスクーリの現代的なリターンの感じを与えます。

詳細はここで、「デザインを着て」意識の中に特定のメッセージが壁に投影するか、サウンドトラッ クに聞くことができることです。もう一度、エイドリアンはまっすぐに彼の信念に、ファッションデザインが アートや音楽などの消費されるべきと日常生活の一部です。

ナンバー１０コレクション – ２００８年６月

デザイナーのドレスが キャットウォークで「我々は敏感な女性らしさ」を再び叫ぶことがあります。これはスタイルのこと継続繰り返しを意味してない新しい例です。これは、新しい カットとボリュームと流動性と彼のお気に入りの生地のシルクの別の態度の探査を意味する 。すべては再び一緒に非常に自然的で、非常に調和のとれた魅力的です。セクシュアリティは積極的ではないが、それは純度と恵みの騒々しい文だと言うことが できます。

コ レクションは、「スターズの車椅子のコンペティション」と言うチャリティーイベントが動機財団にデザイナーの主催で発表された。

限定 版１集 – ２００７年１２月

「限定版１」はスペシャルオリンピックスのイベントの最初の版の間に発表されたが、エイドリア ン･オイアヌでブカレストの中に「チェック宮殿」と言う最も美しい建物の開催されました。

ドレスの１９２０年のインスピレーション洗練さ れた行は署名の詳細によって装飾石やしぶきテクスチャなど完成しました。オリジナルの色はマスタードイエローなどの基本的なグラフィカルな組み合わせの中 の光のフラッシュのようでした。

ビートコレクション – ２００７年１０月

「音楽ファッションショー」 と言う ビジュアル壮大な場所「ビート」は視覚と聴覚の方法で人々を振るが起こっています。「仮想プリント」と言う設計上の新しい技術的なアプリケーションは 初めてルーマニアに示された。これは、白いドレスのライブに、私たちの未来はファッションのように見えるかもしれませんがどのような — 人々は服を着てテレビプリントを着についてのヒントを与えた投影です。このように色とイメージを、毎日、私たちがしたいと思うように変えることができま す。これは、視覚芸術と現代的な技術と混合されました。

音の振動は複数浮上色パルスを通過します。ドレスとトレンチコートの国境地帯に非常に細かい線が オイアヌの分析目で検討され、最後に装飾ジッパーで新しい作品 — トレスに与えてくれます。トレスも番組のコンセプトの立つことができます — 今日の音楽の融合のさまざまな種類のシンボルがあります。

ジュベニフィケション コレクション -２００７年６月

微妙な数学演習では、すべてーつのドレスで頑固な精度で適用される私たちにどのように伝統的な ルーマニアシャツが最大の普遍的な現代的な要素に減らすことができる別の例を示します。ほぼすべての年齢のドレスは、完璧な十分な春や夏の日です。ハンド 貴石および設計上の元のテクスチャを適用するあなたが何を考えに入れる必要はありません本当の気持ちを与えることです。

チネ チッタ コレクション – ２００７年３月

ボリュームの探査とテクスチャと貴重な面今デザイナーのための新たな方向に適用され ます — トレンチコートを。雰囲気はフェリーニの洗練された謎の女の、チネチッタの映画のセットから、特に彼女の脆弱な女性らしさで強調されて電力を私たちに思い 出させました。

５番のコレクション- ２００６年１１月

コレクションは１９８０年代を見ると、ルーマニ アの農民と正教会は、伝統的な衣装を僧侶が非常に微妙な、最小限の方法で影響を受けています。民族は、現代は良いが明るみに出たために排除されます。ある 特定の無関心な表情は、すべてが非常に簡単に、とても自然な、非常にシンプルだが、同じ時間で、非常に洗練された、一意であることがようです。

「私 は再び生活する」コレクション — ２００６年６月

デザイナーエイドリアン･オイアヌの「私は再び 生活する」と言う最初のコレクションの設計ドレスはルーマニアに帰国後、打ち上げの途中に新しいステートメントに反映さ感じている。インスピレーション は、「プリンセス･イレアナ」と言うルーマニアの王妃マリーとキングエドワードと王カロル２世の妹の娘の本から来ました。ユニークなルーマニアの女性の脆 弱性と女らしさと純粋関連した未完の要素のソースの発見  は今オイアヌの再び生活するために創造性の新しい方向を表します。